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Historia
de la fotografía |
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En los
sesenta despega la renovación documental.
Aunque las agrupaciones fueron los primeros en dar
un giro completo al sentido de la fotografía,
la verdadera renovación fotográfica
trasciende a los salones. Entre 1955 y 1959 éstos
fotógrafos exponen tímidamente sus
obras en Cataluña. La editorial Lumen en
1961 inicia la publicación de la colección
"Palabra e imagen", plataforma de jóvenes
autores cuya obra se caracteriza por el realismo
documental. Este grupo de fotógrafos dan
un paso definitivo a la evolución de la fotografía
española.
Ramón Masats fue el primero en definirse
dentro del reportaje puro con trabajos como "Neutral
Corner" (1962) y los San Fermines (1963). Trabajos
bastante lejanos al concepto de fotografía
tradicional, esquivando convencionalismos y una
gran creatividad. Publica "Viejas historias
de Castilla y la Mancha" en 1964 y se dedicó
también al cine y televisión.
Ubiña realiza "Toreo de salón"
en 1962, un libro en el que practica el documentalismo
pero en su pura esencia. Xavier Miserachs, se dedica
a una obra más crítica hacia la realidad.
Algunas de sus obras se publican en el libro "Barcelona
en Blanc i negre" (1964), documental crítico.
La misma línea que mantuvo en "Costa
Brava Show" en 1966. Otros autores más
cercanos a la Agrupación fotográfica
de Cataluña fueron Colom, dedicado al sector
marginal.
La renovación fotográfica madrileña
se inicia en la Real Sociedad Fotográfica.
Del que también Masats formó parte
junto con autores como Rafael Romero, Juan Dolcet
o Gerardo Urelba.
Mientras que los catalanes formaban parte de los
círculos culturales más desarrollados,
los madrileños permanecen aislados del ambiente
cultural de la ciudad. Aunque acabaron protagonizando
un movimiento francamente renovador. Destacables
autores son: Cuadallo,: expresado a través
de trabajos de gran complejidad técnica y
gran perfección, además de contar
con una gran personalidad.
Paco Gómez, tierno, entrañable, fácilmente
identificable y con una gran originalidad y creatividad
en sus trabajos Juan Dolcet, artista limpio y sencillo.
Gran retratista y mejor reportero Godillo retrata
el pueblo abulense de Pedro Bernardo, dejando una
impecable muestra de la España rural de los
sesenta. Hernández Corcho rompe con ese clasicismo
arrastrado por el grupo de la Real Sociedad Fotográfica.
Sanz Lobato es uno de los pioneros de la fotografía
de raíz antropológica.
El movimiento más innovador de los cincuenta
fue "AFAL", agrupación de Almería.
Formado por Jose María Artero y Carlos Pérez
Siguier entre otros. Absolutamente comprometidos
con la realidad social de la época.
Los fotógrafos de los setenta provocan la
aparición de la vanguardia fotográfica
española contemporánea. Pionera en
esta nueva tendencia es la revista "La nueva
Lente", publicación definida como "lúdica-irracionalista"
que plasma las nuevas corrientes artísticas
versionando tendencias anglosajonas como el Popart
o el underground. Absolutamente moderno y progresista.
La publicación la "Nueva Lente",
define un antes y un después en el arte fotográfico
español. De carácter provocador. Miembros
de la "Nueva Lente" fueron Duane Michals,
Bernard Plossu creando imágenes que van desde
lo surrealista, pasando por la fotografía
más simple a las más provocadoras.
El fotomontaje fue el fenómeno que siguió
al largo camino de la evolución de la fotografía.
Éste es explotado hasta su máximo
exponente, formando parte de la tendencia más
extendido entre los jóvenes promesas de los
cuales muchos no crecieron como artistas y se desvanecen
en el intento por alcanzar la fama.
El cartelismo le sigue, es una disciplina que tiene
su auge en los períodos de República
y guerra. Fue de hecho uno de los más importantes
modos de comunicación de masas durante la
guerra. El impacto y sentido gráfico de los
carteles hacen de ellos miembros reseñables
de la cultura gráfica de todos los tiempos. |
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Historia
de la fotografía |
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Eastman
Eastman
al crear la primera cámara fotográfica,
fundó también en (1854-1932)
la casa Kodak.
Eastman incluyó en 1891 la primera
película intercambiable a la
luz de día.
De la película sobre papel se
pasó en 1889 a la película
celuloide, sistema que seguimos empleando
hoy en día. |
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